DW 26, il gusto incontra il progetto

Durante la Milano Design Week 2026, la città si trasforma in un ecosistema creativo diffuso, dove architettura, installazioni e nuove visioni dialogano con ogni aspetto della quotidianità, inclusa la gastronomia. Ristoranti storici, nuove aperture e format ibridi diventano infatti spazi progettuali, dove interior design e architettura giocano un ruolo centrale nella definizione dell’esperienza. Da luoghi iconici che hanno fatto la storia dell’ospitalità milanese a indirizzi contemporanei che sperimentano nuovi linguaggi estetici, ecco alcuni indirizzi in cui soffermarsi durante il Fuorisalone, non solo per mangiare bene, ma anche per immergersi in ambienti pensati, disegnati e raccontati come parte integrante della cultura del design.

Porta Venezia Food District

Una delle novità più interessanti della Design Week 2026 è il Food District di Porta Venezia, un progetto che amplia il raggio d’azione del distretto trasformandolo in una piattaforma esperienziale dedicata al cibo come linguaggio progettuale. Non si tratta di un semplice circuito di ristoranti, ma di un percorso diffuso in cui locali, bistrot e indirizzi iconici del quartiere diventano parte integrante del racconto del design, ospitando installazioni, collaborazioni e momenti di degustazione. Il Food District nasce infatti con l’obiettivo di mettere in dialogo gastronomia, innovazione e creatività, valorizzando sia realtà consolidate sia nuovi format. Tra i protagonisti si distinguono indirizzi come Consorzio Stoppani, che racconta la tradizione italiana attraverso un concept conviviale ispirato alle sagre popolari; Eroica Caffè, punto di riferimento per una pausa informale; Bao House, dedicato allo street food taiwanese; e Terrazza Palestro, location iconica affacciata sui Giardini Indro Montanelli, dove cucina e paesaggio urbano si fondono in un’esperienza immersiva.

Ayu Sushi Concept

Ayu Sushi Concept, progettato dall’architetto Maurizio Lai, si distingue per un linguaggio contemporaneo e quasi hi-tech, in cui la luce diventa elemento compositivo centrale. Le pareti vetrate, le superfici in vetro profilato e le strutture metalliche contribuiscono a definire uno spazio dinamico e stratificato, in cui le aree dining sono scandite da giochi di luce che creano ambienti intimi. Il progetto, premiato e riconosciuto a livello internazionale, si configura come un’installazione tridimensionale che accompagna una cucina fusion tra Giappone e Mediterraneo, capace di esprimere una forte identità urbana.

Beefbar e Rumore Bar

Affacciato sulla corte di Portrait Milano, Beefbar interpreta l’estetica della città attraverso il progetto dello studio Humbert & Poyet, che rilegge lo stile milanese degli anni Quaranta e Sessanta con un linguaggio contemporaneo. Linee eleganti, superfici materiche e dettagli sofisticati costruiscono uno spazio che riflette dinamismo e internazionalità, in linea con la proposta gastronomica basata su carni di alta qualità e piatti da condividere. Accanto, Rumore amplia l’esperienza con un cocktail bar che durante la Design Week ospita una collaborazione con Marbellous, brand monegasco di tableware in onice, introducendo un ulteriore livello di dialogo tra design e convivialità. L’insieme configura un ecosistema progettuale in cui food, musica e oggetti dialogano in modo sinergico.

Rumore. Foto di Nicolas Quiniou

Wicky’s Innovative Japanese Cuisine

In occasione della Design Week, Wicky’s si rinnova attraverso un intervento firmato dallo studio giapponese Studio Cohaku, guidato da Tatsuo Kuroda e Kunikazu Hamanishi. Il progetto introduce arredi realizzati da Niponique, ispirati alla filosofia Wabi-Sabi, che celebra l’imperfezione e il rapporto con la natura. Le nuove sale si configurano come ambienti essenziali e meditativi, dove materiali e forme dialogano con la luce in modo delicato. Questo approccio si riflette anche nella cucina dello chef Wicky Priyan, che unisce tradizione giapponese e ingredienti italiani, creando un parallelismo tra ricerca gastronomica e progettuale.

Da Giacomo

Da Giacomo è un classico senza tempo che durante la Design Week diventa punto di incontro per il mondo creativo. Il progetto degli interni, firmato da Renzo Mongiardino, restituisce l’atmosfera di una trattoria milanese storica attraverso un uso sapiente di boiserie, stucchi e pavimenti in graniglia. Gli archi e le proporzioni degli spazi contribuiscono a creare un ambiente intimo e teatrale, dove ogni dettaglio richiama una dimensione quasi scenografica. In questo contesto, la cucina celebra la tradizione italiana con piatti iconici e ingredienti stagionali, rafforzando l’identità del luogo come spazio di continuità tra memoria e contemporaneità.

Gio Gio’s

Gio Gio’s introduce a Milano un concept che unisce convivialità mediterranea e sensibilità internazionale, tradotto in uno spazio progettato come un giardino nascosto. Gli interni giocano su tonalità naturali, materiali come legno e pietra e una vegetazione evocata attraverso tessuti e dettagli decorativi. Il risultato è un ambiente immersivo e rilassante, pensato per sospendere il ritmo urbano e favorire la socialità. Il bancone cocktail in velluto e alabastro diventa fulcro visivo, mentre la disposizione degli arredi invita alla condivisione, in linea con una proposta gastronomica che spazia tra mare e terra, con piatti pensati per essere condivisi.

Foto di Marmo

Temporary Bistrot Famiglia Rana x NonostanteMarras

Negli spazi di NonostanteMarras, il Temporary Bistrot Famiglia Rana si conferma uno degli indirizzi più dinamici della Design Week, dove progetto e cucina convivono in un ambiente fortemente identitario. L’allestimento, firmato dall’estetica eclettica di Antonio Marras, trasforma il cortile e gli interni in un percorso immersivo tra installazioni, tessuti e suggestioni visive. Protagonista è il brunch della domenica, pensato come un’esperienza conviviale tra musica e design: il menu alterna dolce e salato con piatti come banana bread con zabaione e noci pecan, croissant farciti, yogurt di bufala con granola, quiche di cardoncelli e reinterpretazioni creative come l’hot dog con accenti umami. È disponibile anche un percorso degustazione che include bevande e una selezione dei piatti principali. Considerata l’alta affluenza durante il Fuorisalone, la prenotazione è necessaria, tramite contatto diretto con il ristorante.

RaMe

RaMe si distingue per un progetto che rilegge l’estetica degli anni Trenta in chiave contemporanea, trasformando il bistrot in un salotto urbano sofisticato. Gli interni giocano su una palette cromatica raffinata – verde salvia, corallo, ottone – e su materiali come velluti e legni caldi, creando un ambiente intimo e avvolgente. Il bancone bar, rivestito in ceramiche iridescenti, diventa elemento centrale e simbolico dello spazio. L’architettura degli interni favorisce la conversazione e la permanenza, mentre la cucina mediterranea contemporanea si inserisce con naturalezza in questo racconto fatto di memoria e modernità.

La Corte Manzoni - Romanengo 1780

Il nuovo Salon de Thé La Corte Manzoni, progettato dallo studio Hurlé & Martin, rappresenta un raffinato esercizio di reinterpretazione del salotto europeo ottocentesco. Lo spazio si articola in ambienti raccolti scanditi da archi, boiserie e una grande libreria su misura, mentre materiali come marmo, noce e ottone definiscono un linguaggio elegante e coerente. Il soffitto decorato e la palette cromatica ispirata alla natura contribuiscono a creare un’atmosfera sospesa, ideale per una pausa lenta. La proposta gastronomica accompagna l’intera giornata, dalla colazione al tè pomeridiano, fino a un aperitivo pensato come rituale urbano.

A’Riccione Bistrot

A’Riccione Bistrot chiude il percorso come indirizzo ideale per una pausa strategica durante la Design Week. Il recente restyling ha ampliato gli spazi e ridefinito l’organizzazione interna, introducendo una nuova area dedicata al business lunch e una cantina pensata per momenti più riservati. L’intervento architettonico lavora sulla fluidità degli ambienti e sulla funzionalità, rispondendo alle esigenze di un pubblico dinamico. La proposta gastronomica, basata su pesce fresco e menu in continua evoluzione, rende il bistrot perfetto per un pranzo di lavoro o un quick stop tra un itinerario e l’altro, mantenendo sempre alta l’attenzione alla qualità.

Indirizzi

Ayu Sushi Concept
Via Vittor Pisani 8, Milano

Beefbar Milano, Rumore Bar c/o Portrait Milano
Corso Venezia 11, Milano

Wicky’s Innovative Japanese Cuisine
Corso Italia 6, Milano

Da Giacomo
Via Pasquale Sottocorno 6, Milano

Gio Gio’s
Via Caminadella 7, Milano

Temporary Bistrot Famiglia Rana x NonostanteMarras
Via Cola di Rienzo 8, Milano

RaMe
Via Piero della Francesca 52, Milano

La Corte Manzoni – Romanengo 1780
Via Manzoni 5, Milano

A’Riccione Bistrot
Via Procaccini 28, Milano

In apertura, foto di Byron Mollinedo per Gio Gio’s